Jim Amaral

Ondulante adiós a Oscar Uribe

Acuarela sobre papel

37 x 37 cm

2007

Jim Amaral

Árbol 11

Bronce

47 x 19 x 19 cm

2016

Jim Amaral

Cantor 3

Bronce sobre ceramica

21 x 10 x 10 cm

2016

Jim Amaral

Árbol 4

Bronce

46 x 27 x 20 cm

2016

Jim Amaral

Cantor 7

Bronce sobre ceramica

20 x 10 x 10 cm

2016

Jim Amaral

Caleidoscopio manuscrito imaginario luna cuadrada cielo azul

Acuarela sobre papel

48 x 38 cm

2015

Jim Amaral

Eco 12

Bronce y acero inoxidable

36 x 24 x 24 cm

2013

Jim Amaral

Caleidoscopio manuscrito imaginario mano escondida

Acuarela sobre papel

48 x 37 cm

2010

Jim Amaral

Talismán A

Bronce y oro de 18k

44 x 8 x 8 cm

2012

Jim Amaral

Eco 10

Bronce y acero inoxidable

36 x 24 x 24 cm

2016

Jim Amaral

Torre Macho

Bronce y piedra

40 x 18 x 18 cm

2010

Jim Amaral

Talismán H

Bronce y oro 18k

44 x 8 x 8 cm

2012

Ondulante adiós a Oscar Uribe
Árbol 11
Cantor 3
Árbol 4
Cantor 7
Caleidoscopio manuscrito imaginario luna cuadrada cielo azul
Eco 12
Caleidoscopio manuscrito imaginario mano escondida
Talismán A
Eco 10
Torre Macho
Talismán H

Artista

Jim-Amaral_Retrato.jpg

Jim Amaral

A lo largo de su carrera Jim Amaral ha explorado diversos caminos y técnicas en el desarrollo de su proceso creativo, lo que ha derivado en una obra que resulta inclasificable entre las tendencias prevalecientes del arte nacional y latinoamericano. Su obra se caracteriza por la originalidad, la independencia del contexto geográfico, el dominio técnico y la insistencia en profundizar en el desarrollo de una misteriosa iconografía de las expresiones del inconsciente, creada a partir de pulsiones internas y de preocupaciones existenciales más íntimas. Sus piezas expresan una inquietud por develar el misterio del ser humano: una mezcla entre lo terrenal y lo divino, una necesidad de protección y defensa, una búsqueda de identidad que linda entre lo masculino y lo femenino.

Si bien su obra cuenta con una adaptación local de movimientos internacionales como la abstracción y el expresionismo, Amaral se ha mantenido al margen de las vanguardias al aplicar técnicas que ha modificado y adaptado para sus propios fines estéticos. De esta manera ha logrado conseguir un lenguaje propio y un universo poético, caracterizado por su extraordinario talento artesanal y su gusto por los materiales. Su carácter perfeccionista se refleja en su trabajo como orfebre: Amaral construye pequeñas piezas en bronce en las que mezcla objetos antiguos con elementos modernos que él mismo incorpora. Como escultor presenta cuerpos desproporcionados que a la vez reflejan belleza y una sorprendente sensibilidad estética. Como dibujante y pintor ha desarrollado con libertad el concepto del erotismo, lo masculino y lo femenino, y ha actualizado su postura en la liberación de la sexualidad de los confines de lo convencional, de los tropos tradicionales y de las definiciones del pasado.

A medida que Amaral envejece parece que trabaja más fuertemente, con más alegría y confianza. La coexistencia de su temprano trabajo figurativo con obras abstractas se entiende al considerar que figuración y abstracción son, para el artista, las dos caras de una misma moneda que corresponden con el pensamiento y las sensaciones. Al respecto, Amaral afirmó: “Me inclino hacia el figurativismo, pero creo mucho en ambos valores. No puedo decir que el uno vale más que el otro, pues cada uno tiene sus bases artísticas, muy sólidas”*.

*Nhora Parra Martínez (s.f.) En El Callejón, desde el martes: primera exposición de J. Amaral. Recorte de prensa sin identificar, archivo Amaral