Carlos Castro es un incansable explorador e intérprete del anacronismo. Su trabajo parte de la apropiación de imágenes históricas y la recontextualización formal y simbólica de los objetos encontrados. Su obra explora la identidad individual y colectiva al señalar puntos de vista y narrativas ignoradas en el relato histórico mientras se nutre de imágenes y referencias históricas que son resignificadas en el presente con ironía. Sus piezas cuestionan la narración hegemónica y sus referentes estéticos, así como quiénes son los que tradicionalmente han sido representados y quiénes han sido invisibilizados. Castro rompe con lo conocido, cuestiona y quiebra el pasado para ponerlo al servicio de la imagen poética.

Una de las líneas recurrentes en la obra de Carlos es la resignificación de imágenes que provienen del imaginario colectivo para facilitar su lectura y apreciación. Lo nacional, lo militar, lo monumental y la historia extraoficial son esenciales en su búsqueda. Castro explora el sarcasmo y la sátira que ya se indagaba desde el arte folclórico medieval para llevarla hasta los miedos, los castigos modernos, los personajes y las historias que han creado los mitos contemporáneos de una nación.

A Castro le interesa aprender sobre los procesos históricos y los eventos culturales que le han generado fascinación. Por eso trabaja con imágenes y objetos que ya cuentan con una historia en sí mismos: ve su atemporalidad y los reconceptualiza para evidenciar la forma en que microhistorias contemporáneas pueden comunicarse y conectarse con la gran historia universal. Este método de entendimiento de su contexto lo lleva a entender sus propias fuentes, su identidad, a dónde va; lo hace reflexionar con su propia vida.

“Encuentro un objeto contemporáneo y lo vinculo con algo del pasado, un ejercicio que hace surgir una relación anacrónica que me parece interesante. Este objeto cuenta con una carga en sí mismo y permite que se empiecen a crear vínculos entre espacios, instituciones, contextos y distintas temporalidades”