Julieth Morales Aranda (Silvia, Cauca, 1992) es una artista colombiana de la comunidad Misak. Su obra cuestiona el rol femenino dentro de su comunidad indígena y la construcción de la identidad a partir del mestizaje, indagando en las tensiones y encuentros entre la cultura ancestral y la occidental. Para ello, recurre a las ritualidades sociales, políticas, religiosas y culturales del pueblo Misak, resaltando sus expresiones corporales y artísticas a través del performance, el video, el tejido, la fotografía, la serigrafía y la instalación. Su práctica se aleja deliberadamente de la mirada antropológica o exotizante con la que suele tratarse el arte indígena contemporáneo, así como del regreso nostálgico a un pasado congelado en el tiempo: Morales pertenece a una generación de indígenas profesionales que transitan entre lo urbano y lo rural, recuperando tradiciones por decisión propia. Ella misma se define como misak de nacimiento y mestiza por contexto, dado que su trabajo se ha desarrollado en un tránsito constante entre lo indígena y lo urbano. 

Es profesora de arte indígena contemporáneo en la Facultad de Creación de la Universidad del Rosario y maestra en Artes Plásticas de la Universidad del Cauca. Entre sus obras destacan Chumbe (Pørtsik en lengua Misak), un performance sobre la práctica tradicional de envolver a los recién nacidos para que crezcan derechos y fuertes; y Srusral Mora Kup (mujeres jóvenes hilando, 2018), pieza que retoma el tejido como acto colectivo y de memoria. En 2019 obtuvo el VII Premio Sara Modiano con Cruceros, un ejercicio performático realizado junto a mujeres de su comunidad. Ha realizado residencias artísticas internacionales, entre ellas una en Wellington, Nueva Zelanda, donde estableció vínculos entre las tradiciones textiles Misak y las del pueblo maorí. Vive y trabaja en Cauca, Colombia.