Como uno de los artistas más influyentes y prolíficos del arte contemporáneo colombiano, la práctica de Miguel Ángel Rojas (Bogotá, 1946) está permeada por una tensión constante entre lo subjetivo y lo contextual. La autorreferencialidad le ha permitido abordar, de forma temprana y persistente, cuestiones vinculadas a la identidad queer y a la sexualidad, entendidas como campos de fricción frente al control social. En paralelo, su trabajo denuncia las consecuencias del conflicto armado en Colombia, el impacto de las economías extractivas —legales e ilegales— y los efectos materiales y simbólicos de la guerra contra el narcotráfico. Su producción es extensa y está anclada en un contexto de vida que le confiere originalidad y, al mismo tiempo, relevancia artística y política. Su exploración material es una característica clave y reconocible en su trabajo, que a menudo involucra secreciones corporales, hojas de coca o billetes de dólar, entre otros. 

Rojas es maestro en artes plásticas de la Universidad Nacional de Colombia, con estudios previos de arquitectura en la Universidad Javeriana. Ha expuesto en la Biennale di Venezia (2024); Americas Society, Nueva York (2023); el Museo de Arte Miguel Urrutia, Bogotá (2023, 2019, 2018); el Museo de Arte Moderno de Bogotá (2023, 2021, 2020, 2018, 1996, 1990, 1988, 1975, 1981); Museum of Fine Arts, Houston (2023); el Museo de Arte Moderno de Medellín (2019); la Fondation Beyeler, Basilea (2014) y el Musée du Quai Branly, París (2013). Ha sido galardonado desde sus inicios con diversos reconocimientos, entre ellos el Premio León Dobrzinsky, Bogotá (1981) y el Premio Banco Bonzano Simonsen, Río de Janeiro (1992).